Raciborska odsłona 17. Międzynarodowego Festiwalu im. G. G. Gorczyckiego już w najbliższą niedzielę [ZAPOWIEDŹ]

Koncerty odbywają się od 10 września do 2 października w ramach 17. Międzynarodowego Festiwalu im. G.G. Gorczyckiego w Katowicach, Chorzowie, Bytomiu, Raciborzu, Tarnowskich Górach, Krakowie i Świętochłowicach, wśród wykonawców są: Capella Cracoviensis, Filharmonia Śląska – Śląska Orkiestra Kameralna, Camerata Silesia, oraz soliści i dyrygenci: Marek Toporowski, Łukasz Długosz, Agata Kielar-Długosz, Jan Tomasz Adamus, Anna Szostak, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Aleksandra Gajecka- Antosiewicz, Leszek Kołodziejski, Ewa Uryga, Bartłomiej Duś.

Tegoroczna edycja festiwalu pod tytułem „Innowacje” ma na celu pokazanie największych innowacji w historii muzyki, jakie dokonały się w dwóch epokach: baroku (epoce patrona festiwalu – Gorczyckiego) oraz w muzyce współczesnej. Innowacje obu epok mają decydujące znaczenie dla dalszego biegu historii muzyki.

Partnerem Festiwalu jest Górnośląsko-Zagłębiowska Metropolia. Szczegółowy program Festiwalu dostępny jest na stronie www.gorczycki.pl Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Wstęp na wszystkie koncerty jest wolny.

Patron festiwalu to Grzegorz Gerwazy Gorczycki, kompozytor, kapelmistrz i ksiądz. Urodził się między 1665 a 1667 w Rozbarku koło Bytomia w rodzinie Adama i Anny Gorczyców, właścicieli folwarku. Początkowo uczył się prawdopodobnie w miejscowej szkole parafialnej. Od ok. 1678 przypuszczalnie do 1683 studiował na Uniwersytecie w Pradze na wydziale sztuk wyzwolonych i filozofii, następnie teologię w Wiedniu i po ok. siedmiu latach otrzymał tytuł licencjata teologii. W 1689 lub 1690 przybył do Krakowa, gdzie 23 grudnia 1690 przyjął cztery niższe święcenia kapłańskie, w 1691 otrzymał subdiakonat, w lutym 1692 diakonat, a miesiąc później święcenia kapłańskie. W tym też czasie zmienił formalnie nazwisko z Gorczyca na Gorczycki. Przez następne 2 lata prowadził wykłady z zakresu retoryki i poezji w Akademii Chełmińskiej, prowadzonej przez księży misjonarzy w Chełmnie na Pomorzu. Kierował również kapelą kościoła archiprezbiterialnego. Po powrocie do Krakowa 1 października 1694 objął funkcję wikariusza Katedry na Wawelu, w 1696 został spowiednikiem katedralnym, a 10 stycznia 1698 otrzymał stanowisko kapelmistrza (Magister capellae musices Ecclesiae Cathedralis Cracoviensis). Do jego obowiązków należało m.in. dyrygowanie, przygotowywanie repertuaru, komponowanie utworów własnych, kopiowanie głosów kompozycji innych autorów. Piastując tę funkcję uzyskiwał jednocześnie kolejne godności kościelne: kanonika kolegiaty w Skalbmierzu – 1705 (z czym wiązała się rezygnacja z wikariatu), proboszcza kościoła Bożego Miłosierdzia na przedmieściu Krakowa zwanym Smoleńskiem – przed 1727 (wiązało się to ze sprawowaniem opieki nad szpitalem przykościelnym), egzaminatora w seminarium duchownym – 1728. Jeszcze przed powołaniem na kapelmistrza katedralnego został opiekunem więźniów osadzonych w basztach Zamku na Wawelu. Wszystkie te obowiązki wykonywał do końca życia. Zmarł 30 kwietnia 1734 w Krakowie. Pamięć jego uhonorowano umieszczeniem w Katedrze Wawelskiej tablicy pamiątkowej, na której został nazwany „klejnotem kapłaństwa”.

Grzegorz Gerwazy Gorczycki był niemal wyłącznie kompozytorem muzyki religijnej – z racji głębokiego zaangażowania w funkcje kapłańskie oraz kapelmistrzowskej dbałość ozg odną z sensem liturgii oprawę muzyczną. Swoje utwory sygnował charakterystycznymi inicjałami G. G. G. w incypicie głosu basowego lub oznaczał pełnym nazwiskiem. Jest jednak część utworów, która przysparza muzykologom trudności – chodzi o dzieła niesygnowane, a pisane ręką Gorczyckiego. Funkcja kapelmistrza katedralnego zobowiązywała do troszczenia się o repertuar, toteż sporządzone przez niego rękopisy nie musiały oznaczać jego autorstwa. Większość jego kompozycji w postaci rękopisów oraz kopii zachowała się w Archiwum Kapituły Katedry na Wawelu. Po II wojnie światowej manuskrypty dwóch dzieł – Completorium i Conductus funebris – zostały odnalezione w archiwum poreformackiego kościoła parafialnego w Rakowie Opatowskim w pobliżu Kielc.

Raciborska odsłona festiwalu to koncert pt. „ŻYCIE JESTEŚ CHWILĄ", na którym wystąpią Ewa Uryga – śpiew, Oliwia Skrzypczyk – altówka, Piotr Wierzchałek – organy, a które odbędzie się w najbliższą niedzielę 18 września 2022 roku o godz. 17.00 Racibórz w kościele Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny (ul. Adama Mickiewicza 8).

Ewa Uryga - wybitna wokalistka mająca na swoim koncie wiele nagród muzycznych poruszająca się w różnych gatunkach muzycznych. Ukończyła Akademię Muzyczną w Katowicach na wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Śpiewała jednak już dużo wcześniej. Już w szkole podstawowej śpiewała podczas akademii szkolnych „a cappella” – bez instrumentów i mikrofonu.

Pierwszym sukcesem w jej życiu artystycznym była pierwsza nagroda w konkursie piosenkarskim w MDK w Bytomiu, gdzie jako 13–latka zadziwiła jury swoim mocnym głosem – padło pytanie „dziecko ile Ty masz lat?”. Po ukończeniu szkoły podstawowej Ewa Dostała się do Technikum Elektrycznego z zamiarem robienia raczej kariery sportowej. Trenowała koszykówkę – mając szanse na granie w kadrze Polski jako juniorka. Paradoksalnie w Technikum był zespół muzyczny „Trzynastka”, w którym Ewa śpiewała. Pierwszy sukces pojawił się szybko – będąc w 1-szej klasie Ewa podczas eliminacji dostała się do telewizyjnego Studia Debiutów przy TVP Katowice, gdzie zaczęła występować w programach telewizyjnych. Potem przyszły ogólnopolskie Festiwale polskie, gdzie zdobyła główne nagrody m.in. Zielona Góra, Opole, Kołobrzeg i Ustroń. Współpracowała z radiową orkiestrą rozrywkową pod dyrekcją Jerzego Miliana w Katowicach, gdzie nagrywała piosenki min. swoje własne kompozycje.

W życiu Ewy ogromne znaczenie miał jeden moment, gdy usłyszała Mahalię Jackson co spowodowało, że podjęła studia na katowickiej Akademii na wydziale Jazzu i Muzyki rozrywkowej.

Oliwia Skrzypczyk - multiinstrumentalistka, wokalistka. Urodzona w 1992 roku w Bytomiu. Absolwentka Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Gra na altówce, skrzypcach, mandolinie i fortepianie. Laureatka wielu prestiżowych konkursów międzynarodowych i ogólnopolskich. Zdobywczyni m.in. I miejsca na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Sztokholmie, III miejsca na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Treviso, Nagrody Specjalnej na IX Międzynarodowym Konkursie Altówkowym im. J. Rakowskiego w Poznaniu, Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia. Wielokrotna Stypendystka Ministra Kultury, Premiera.  Zrealizowała mnóstwo projektów telewizyjnych, koncertowych i eventowych. Jednymi z ważniejszych były: Eurowizja 2016 z Michałem Szpakiem, Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej 2015, 2016, 2017, 2018 i programy telewizyjne („Jest okazja”, „Sonda 2”, „Jaka to Melodia”, „Voice of Poland”). Od roku 2016 jest solistką zespołu Filharmonii Dowcipu.

Od roku 2018 można zobaczyć jej kreację aktorską w musicalu „Once” w Teatrze Muzycznym ROMA.  W 2020 roku swoją premierę miał spektakl „Chwytaj dzień”, gdzie wraz z Robertem Rozmusem śpiewają piosenki Zbigniewa Wodeckiego. Oliwia nagrywała muzykę do filmów oraz ubarwiała wiele projektów artystycznych w Polsce i za granicą. Współpracowała z wieloma czołowymi artystami polskiej i międzynarodowej sceny, takimi jak m.in. Rod Stewart, Placido Domingo, Andrea Bocelli, Michał Szpak, Edyta Górniak, Zbigniew Wodecki, Maryla Rodowicz, Varius Manx.

Piotr Wierzchałek - wirtuoz organów, absolwent Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach na kierunku Dyrygentura symfoniczno-operowa.

W programie usłyszymy następujące pieśni: Johann Sebastian Bach / Charles Gounod – „Ave Maria”, Giulio Caccini – „Ave Maria”, César Franck – „Panis Angelicus”,  Paweł Bębenek – „Błogosławcie Pana”, „Życie jesteś chwilą” oraz utwory gospel: „Praise You”, „I’lloffer my life”, „Shine Your Light”.

Wstęp wolny.

źródło: RCK