Warsztaty teatralne, spektakle i wykład, czyli trzeci dzień Ogólnopolskiego Festiwalu Teatralnego OFF-ka i 30-lecia Teatru Tetraedr

24 września (sobota):

godz. 10.00 - 13.00 CIAŁO, RUCH, PRZESTRZEŃ - czyli jak rozpoznawać umiejętnie siebie i świat? - otwarte warsztaty teatralne - RCK RDK

Warsztaty poprowadzi Marek Kościółek - pedagog, aktor, reżyser autorskiego Teatru Krzyk.

Skierowane są do młodych ludzi (od 15 r.ż.), którzy potrzebują poznawać siebie i świat.

Popracujemy kreatywnie i zespołowo, by skupić nie tylko na sobie, ale również na osobach z grupy. Zbudowani jesteśmy m.in z myśli, zdarzeń, odczuć i emocji. To wszystko towarzyszy nam codziennie. Sztuka wymaga od nas ciągłych pytań o siebie, o nasze relacje z ludźmi i otoczeniem. Młodość jest naznaczona ciekawością życia. Temu spróbujemy się przyjrzeć. Jak tę naszą ciekawość w sobie wzbudzić i pielęgnować? Na to pytanie, jak i na wiele innych postaramy wspólnie szukać odpowiedzi. A poza tym na zajęciach będziemy uczyć się kreatywności, twórczego myślenia, będziemy rozmawiać i prowokować wspólnie tematy związane m.in ze sztuką.

Liczba miejsc ograniczona.

Zapisy przyjmujemy do 22 września pod nr tel. 32 415 25 40.

Wstęp bezpłatny.

godz. 14.00 PRZYGODY WIEŚKA I CZEŚKA - spektakl dla dzieci Teatru Delikates - Rynek

Przygody Wieśka i Cześka Cz. I „Jak Czesiek i Wiesiek pokonali wstyd” to spektakl edukacyjny kierowanych dla dzieci w wieku od 3 do 10 lat i więcej.

Para bohaterów granych przez Marka Deca i Wiktora Malinowskiego pojawia się na scenie ze swoją niezwykłą skrzynią, w której znajduje się cały ich dobytek. To pogodny, wesoły i zgrabny duet. Przygody, które ich spotykają sprawiają im dużo radości, jednak zawsze pojawia się jakiś kłopot, który trzeba rozwiązać.

Często kłopotem jest brak akceptacji wśród kolegów czy nieumiejętność poradzenia sobie z nowymi doświadczeniami, emocjami... Czesiek i Wiesiek zawsze znajdą wyjście z trudnej sytuacji i pokonają wszystkie kłopoty.

Ich motto to: „I ten duży i ten mały, Każdy z nas jest doskonały”

Występują: Marek Dec, Wiktor Malinowski

Scenariusz, reżyseria, choreografia, tekst – Teatr Delikates

Muzyka – Marcin Pyciak

Zwiastun: http://www.teatrdelikates.pl/v1/pl/node/224 

godz. 16.00 IKONY TEATRU OFF-OWEGO - wykład Dariusza Skibińskiego - historyczna sala Sądu w Raciborzu

Ćwiczenia z rozpaczy oraz ćwiczenia w rozpaczy - to ten poziom stosunku emocjonalnego do sztuki, który z człowiekiem czyni to co polerka jest w stanie zrobić, kiedy zwykły beton szlifuje się w stronę szlachetności. Efekt jest wieczną zagadką, odrobina płynów zmywa kurz i nadaje powierzchni połysk. Czasem jest to płyta nagrobna, a czasem ludzka dusza. Najlepiej kiedy trafia to na ludzi utalentowanych, niebojących się wysiłku. Wtedy można by powiedzieć, stosując gwarę budowlaną, że ten wysiłek trafia na odpowiedni grunt, bo grunt to się nie przejmować rzeczami “ważnymi”, a skupić się na marzeniach.

Dariusz Skibiński - aktor, reżyser, pedagog współzałożyciel i aktor Teatru CINEMA, Teatru A3, założyciel Stowarzyszenia Kulturalnego „Pocztówka”. Twórca idei „Hajnówka Centralna – Stacja Kultury”. Twórca autorskich projektów art. edukacji pozaformalenej. Pomysłodawca i komisarz artystyczny Miedzynarodowego Festiwalu Teatralnego Wertep i Expo Wertep. Od 1990 roku prowadzi cykl warsztatów teatralnych dla aktorów, młodzieży

godz. 18.00 GWOLI JAKIEJŚ TAJEMNICY* - spektakl Teatru Tetraedr, reż. Grażyna Tabor - RCK RDK

Występują: Agnieszka Rajda, Łukasz Czogalik, Marcin Franaszek, Kuba Tabor, Oliwia Urbanowska, Paulina Szincel.

Aktorzy mierzą się z wymagającym przewodnikiem, jakim jest Gombrowicz, po świecie natury człowieka - pokrętnej, pełnej pozorów, fałszu, cynizmu, ze skłonnością do prowadzenia gier. Aktorzy zmagają się ze sprzecznymi uczuciami i konceptami - oczarowania i niezrozumienia, hierarchii wyższości i niższości, rasy i wiary, stanu wyobcowania i pragnienia przynależności. Przez taki tygiel przeprowadzony jest młody, dojrzewający człowiek, pełen ufności i szlachetnych pobudek.

Fragment: https://www.youtube.com/watch?v=Ermi9TPdmY4

godz. 20.00 EPITAFIUM BŁAZNA - spektakl Kolektywu Kejos - Plac Dominikański

Reżyseria: Kolektyw KEJOS, Marta Kuczyńska, Jacek Timingeriu

Występują: Adam Banach, Jacek Timingeriu, Marta Kuczyńska, Youri Gregoire, Zuzanna Nir

Scenografia: Barbara Szymczak

Wykonanie kostiumów: Olga Rudzińska

Pomoc techniczna: Ewa Timingeriu

Pomoc krawiecka: Maria Zając

Premiera: 26.11.2020 - 24. Festiwal Szekspirowski w Gdańsku

Spektakl powstał dzięki dofinansowaniu 24. Festiwalu Szekspirowskiego w ramach Konkursu SzekspirOFF oraz Festiwalu Carnaval Sztumistrzów w Lublinie w ramach Incydentu Polskiego.

Co musieli robić aktorzy czasów elżbietańskich, by zdobyć i utrzymać uwagę widza, który gotów był rzucić w wykonawcę kamieniem, gdy ten wydawał mu się zbyt nudny? Jakich oprócz deklamacji tekstu użyć strategii teatralnych, by przekazać żądnej rozrywki publice bardziej złożoną treść? Co by było, gdyby za wystawienie sztuk Szekspira zabrał się błazen?

„Epitafium Błazna” to spektakl z użyciem technik teatru ruchu, teatru plastycznego i cyrku współczesnego, inspirowany motywami ze sztuk Szekspira, a w szczególności postacią Szekspirowskiego błazna.

Bazując na tym, co „pomiędzy tekstem”, Kolektyw KEJOS snuje nową opowieść rozpiętą między odwiecznymi problemami a współczesnością. Spektakl ujawnia efekty eksperymentu artystycznego, badającego relacje między teatrem a nowym cyrkiem.

Kolektyw KEJOS to grupa artystów, która w swej pracy skupia się nad wykorzystaniem technik cyrkowych jako środka wyrazu równorzędnego z innymi formami performatywnymi, takimi jak: teatr, taniec, muzyka czy multimedia. W odróżnieniu od tradycyjnego cyrku pokazy Kolektywu stanowią nie tylko serię sztuczek, ale i spójną wypowiedź artystyczną.

Zwiastun: https://www.youtube.com/watch?v=rOqLCvv_cFw

godz. 21.30 KANTOR TU JEST* - spektakl grupy teatralnej Latający Teatr Kantorowi, reż. Magdalena Miklasz - RCK RDK

„Dlaczego człowiek nie widzi rzeczy? Sam stoi na przeszkodzie: zakrywa sobą rzeczy.” F.Nietsche

A co gdyby przedmiotom Kantora dać głos? Czy mogą opowiedzieć swoją historię o słynnym Teatrze Cricot 2 i o związku z jednym z najbardziej rewolucyjnych artystów polskiego teatru? Jaki obraz wyłoni się z relacji Deski, Krzesła, Worka jutowego, Karabinu, Manekina, Szalika, Rowerka – aktorów tak istotnych dla Kantora. Czy przedmioty mają prawo do własnej opowieści? Podczas tygodniowego warsztatu grupa niezależnych artystów, przybywając do Wielopola Skrzyńskiego latem 2021r., próbowała doświadczyć i zobaczyć teatr Tadeusza Kantora z perspektywy jego słynnych obiektów. Eksperyment się powiódł. Duchy zostały wywołane.

reżyseria: Magdalena Miklasz

występują: Monika Adamiec, Karina Góra, Anna Jamrozek – Sowa, Marek Kościółek,

Monika Nitkiewicz – Mitrut, Grażyna Tabor, Marcin Woszczewski, Barbara Wójcik – Wiktorowicz

muzyka: Karina Góra, Magdalena Miklasz, Julian Maziarz

światło i dźwięk: Marcin Nawrocki i Damian Budziwojski

Spektakl zrealizowano ze środków Narodowego Centrum Kultury

Współpraca:

Stowarzyszenie Twórcze SztukPuk Sztuka z Rzeszowa

Gminny Ośrodek Kultury i Wypoczynku w Wielopolu Skrzyńskim

premiera Wielopole Skrzyńskie 9 lipca 2021r

Zwiastun: https://www.youtube.com/watch?v=krzG221IFeA 

*Bilety w cenie 10 zł karnet na cały festiwal 50 zł do nabycia w kasach RCK oraz na biletyna.pl (honorowane raciborskie karty: Rodzina+ i Senior 60+).

(RCK zastrzega sobie prawo do zmian w programie)

źródło: RCK